Cette exposition de Giorgio Griffa est prévue pour décembre-janvier prochain. Les œuvres seront certainement exposées dans la galerie, mais compte tenu de la situation de la pandémie de Covide-19, l’exposition sera ouverte au public quand il y aura la fin du lockdown. L’exposition se compose essentiellement de cartes datées du début des ...

Sur les bases de l’exposition« RICCARDO GUARNERI - Le Carte » se trouve une certitude absolue et partageable bien que, pour le moment, il reste à préciser: Riccardo Guarneri n’est pas un artiste analytique; et, faute de cette prémisse intellectuelle indispensable, lui et ses œuvres ne peuvent pas appartenir entièrement au même courant...

[...] Del Pezzo,qui avait déménagé à Milan depuis 1960, à l’invitation d’Enrico Baj et Arturo Schwarz, a commencé à forger sa propre langue, dans laquelle à l’époque étaient évidents les suggestions et les influences, diversement combinés, du mouvement nucléaire, du surréalisme et de la métaphysique, de Burri et Tàpies . Dans ...

L'art dans le papier Cesare Orler 1910 première aquarelle abstraite. Certains chercheurs débattent de la date précise de ce travail, peut-être qu'il devrait être antidaté d'un couple d'années ou peut-être reporté par autant, cependant, la substance ne change pas. L'une des œuvres capitales de l'histoire du XXe siècle, voire pour beauc...

INCONTRI IN PUREZZA di Stefano Taddei Viviamo in mezzo a forme che costringono il nostro esistere. Sovente tali configurazioni non hanno nessuna ragione, sono mere consuetudini. Non adeguarsi a questo dato di fatto vuol dire andare a scardinare tali strutture, alla ricerca di quell’ulteriore che santifica ogni vita libera da quei vincoli non ba...

Quella di Lucio Fontana è una ricerca di fondamentale importanza per la storia dell’arte del Novecento: le sue opere spazialiste, nelle quali attraversa la superficie bidimensionale dell’opera per trovare infinite possibilità nello spazio, scuotono la scena artistica italiana e mondiale a partire dalla fine degli anni ’40, abbattono le dist...

  Tra la fine degli anni Cinquanta e l’inizio dei Sessanta, esauritasi la lunga stagione dell’arte Informale, emerge nella società occidentale una nuova sensibilità artistica che guarda con interesse ai progressi scientifici e tecnologici e al loro impatto sulla vita quotidiana. Molti artisti adottano il modello di lavoro d’equipe tipico ...

SOUVENIR D’ITALIE … di Ivan Quaroni “Nessun grande artista vede mai le cose come realmente sono. Se lo facesse, cesserebbe di essere un artista.” (Oscar Wilde) Immaginare significa avventurarsi in un territorio sconosciuto in cui è possibile compiere delle scoperte. Non è solo un processo inventivo, ma qualcosa che attiene alla dimens...

Tutto parte dallo stupore di un bambino che osserva mondi lontani con il telescopio: galassie, costellazioni, pianeti, satelliti, tanto distanti quanto vicini grazie a quel tubo puntato verso l’infinito. È la luce, allora come adesso, il filo conduttore di un percorso che dalle stelle porta prima alla fotografia per approdare poi alla pittura. E...

Mario Raciti. 1967 -2017 Il senso dell’Oltre Alberto Barranco di Valdivieso. Mario Raciti prosegue, da quasi sessant’anni, una ricerca artistica complessa, per questo motivo va compreso il significato autentico del suo segno pittorico e le ragioni che con lo svolgersi degli anni egli ha sviluppato attraverso una personale poetica del segno ...

VALERIO ADAMI di Ivan Quaroni “Come ho spesso scritto, ogni mio quadro nasce e prende la sua vita nel disegno, in quel foglio di carta di 36x48 centimetri, il cui formato i miei occhi e la mia mano conoscono e possiedono oramai da tempo, e subito dominano”. Con queste parole, scritte a Parigi nel 2015, Valerio Adami avverte, ancora una volta,...

DIALOGHI POSSIBILI di Ivan Quaroni Il fisico, matematico, astronomo e filosofo francese Henri Poincaré (1854-1912) considerava la creatività come la capacità di unire elementi preesistenti in combinazioni nuove e utili e affermava che il criterio intuitivo per riconoscere l’utilità di tali combinazioni era che fossero belle. Naturalmente, l...

Per sette anni ho conservato i lavori di Bernard Aubertin che aveva bruciato proprio in esclusiva per la mia galleria. In una delle innumerevoli visite a Chiari, gli avevo espresso il desiderio di poter fare una mostra a lui dedicata, tutta imperniata sulle immagini di personaggi appartenenti ai miti de Cinema e al mondo dello spettacolo. Subito i...

NELLE PIEGHE DELLA PITTURA Marco Meneguzzo In un testo dello scorso anno su Umberto Mariani parlavo di un discrimine temporale – di un “prima” e di un “dopo” – nella sua attività, per verificare criticamente se questo esistesse davvero, o non fosse soltanto un termine di comodo per indicare rapidamente una scelta di campo che forse o...

L’incognita ineludibile nell’arte di Vanna Nicolotti Di Ivan Quaroni La transizione tra gli anni Cinquanta e Sessanta segna in tutta Europa la nascita di gruppi artistici variamente impegnati nel campo delle ricerche ottiche, cinetiche e programmate, accomunate dall’uso di un linguaggio nuovo, incentrato sull’analisi dei meccanismi di pe...

Vanna Nicolotti. Lo spazio contenuto di Ivan Quaroni “Nello spazio, l'universo mi comprende e m'inghiotte come un punto; nel pensiero, io lo comprendo.” (Blaise Pascal, Pensieri, 1670) Per comprendere la ricerca di Vanna Nicolotti, è necessario risalire al fondamentale ruolo ricoperto dalle indagini spazialiste nate sulla scia del celebre...

Alberto Biasi. Dinamismo virtuale. di Ivan Quaroni “Nella fisica moderna, l'universo appare come un tutto dinamico, inseparabile, che comprende sempre l'osservatore in modo essenziale.” (Fritjof Capra, Il Tao della fisica, 1975) A cavallo tra gli anni Cinquanta e Sessanta, si assiste, in Europa, a una straordinaria, quasi simultanea, fioritu...

Giuseppe Uncini. L’artista come homo faber. di Ivan Quaroni Ripensare oggi, con un minimo di distanza critica, la traiettoria evolutiva dell’opera di Giuseppe Uncini significa, inevitabilmente, rilevarne l’impressionante coerenza formale e l’estrema compattezza concettuale. La sua ricerca è stata, attraverso ogni ciclo di lavori, passagg...

Vanna Nicolotti: il gesto programmato Alessandro Azzoni Il Novecento segna una importante cesura nella cultura umana; nel 1957 ha inizio l’Era spaziale, con il lancio del primo satellite. Siamo in un’era totalmente nuova: il pianeta Terra è totalmente antropizzato, colonizzato dall’uomo; si tende verso l’infinito, verso dimensioni altre,...

Le Forme del Bianco Alessandro Azzoni Quando si cerca di afferrare concetti metafisici, che trascendono la realtà distesa ogni giorno variopinta davanti ai nostri occhi, la nostra mente semplifica questo caleidoscopio cercando il colore di sintesi, che abbia il più alto grado di energia e purezza. Facilmente, l’immagine che si forma nelle nos...

Negli anni Sessanta, Turi Simeti è tra coloro, che aderiscono all’idea di ristabilire un “grado zero” della pittura, attraverso la ridefinizione dei principi costitutivi dell’immagine e l’indagine dei meccanismi primari di percezione. Le premesse erano già contenute nel Manifesto Blanco di Lucio Fontana (1946), là dove si affermava c...