Vanna Nicolotti
Biography
Né à Novare en 1929, décédé à Milan en 2020. Lycée Artistique et Académie de Brera sous la direction d'Achille Funi et Mauro Reggiani. Il obtient son diplôme en 1957. Il poursuit ses études de graphisme auprès d'Oscar Signorini. Depuis 1959, il fait partie de l'agence D'Ars à Milan et est l'un des fondateurs de D'ARS, la plus ancienne revue d'art contemporain d'Italie encore publiée régulièrement. Il fait ses débuts en 1960 avec deux panneaux multi-matériaux pour la Bibliothèque Musicale du « G. Verdi” à Milan et collabore à la construction du Nouveau Musée Historique adjacent. Après la première exposition personnelle à Milan en 1963, il entame des recherches tridimensionnelles dans le domaine de la nouvelle réalité spatiale de Lucio Fontana, exposant les premiers exemples à Londres en 1964, Milan (Galleria Pater, 1966), Lecco, Côme et Rome. . Il arrive alors à de véritables reliefs de toile sculptée et peinte, superposant plusieurs couches sur un fond métallique (les Structures Variées). Œuvres attribuables à cette « géométrie sensible » théorisée par le critique brésilien Roberto Pontual (série Mandala et Doors), exposées dans plusieurs expositions personnelles en Italie et à l'étranger : à Soria et Valence, Espagne en 1970, à New York en 1973. mentionnant la présentation, au CAYC de Buenos Aires et au Musée Genaro Peréz de Cordoba en Argentine, 1975, du cycle d'œuvres graphiques Structures du Quart Monde. Depuis 1976, il fait partie du Mouvement Art/Génétique fondé à Lecce par Francesco Saverio Dodaro et depuis 1979, il participe à diverses opérations d'art postal. En 1978, il introduit le mot (et en 1982 les chiffres), sous forme de caractères en relief disposés sur la surface de la toile conçue comme une page, dans une série d'œuvres exposées dans des expositions en duo avec Fernanda Fedi intitulées Texte sur le devant (en Turin, Milan, Côme, Florence, Gênes) et plus tard à Tokyo, Japon dans l'exposition personnelle à la Galerie Ginza, 1984. Parmi les nombreuses expositions : IXe Quadriennale de Rome (1965), prix « Joan Mirò » à Barcelone (1965- 1973), Biennale de Bolzano (1967 -1969), Salon du XIe Mars à Valence (1970), « Peau de Lion » au Kunsthaus de Zurich (1970), Musée d'Art Moderne de Tokyo (1984), Biennale de Venise, Pavillon Italien à Turin, Palais des Esposizioni (2011). Ses œuvres ont été acquises par des musées et collections italiens et étrangers, notamment : Musée Vicente Aguilera Cerni, Villafames Castellon (Espagne) ; Statford College, Danville (États-Unis) ; Collection Frank V. De Bellis, State University, San Francisco (États-Unis) ; Musée d'Art Contemporanea, Ibiza (Espagne) ; Musée d'Art Contemporain, Pernanbuco (Brésil) ; Galerie Civique d'Art Contemporain, Ascoli Piceno ; Galerie Civique d'Art Contemporain, Termoli ; MACC, Caltagirone ; Musée mim en mouvement, San Pietro in Cerro (Plaisance). Il est décédé à Milan le 5 février 2020
Vanna Nicolotti - PostSpatialism
Nous appelons Postspatialisti ces artistes qui poursuivent la recherche sur la tridimensionnalité de la toile à partir de l’intuition et la leçon de Lucio Fontana, tels que Paolo Scheggi et Vanna Nicolotti. Les deux artistes n’utilisent pas une seule toile, comme Fontana l’a fait, mais plusieurs toiles ou des éléments qui se chevauchent où la même forme géométrique est répétée dans les différentes toiles parfois même décalées. Comme pour Fontana, la surface de l’œuvre est parfaitement bidimensionnelle ; c’est la combinaison de toiles multiples avec des zones sculptées qui donne non seulement une profondeur physique mais surtout spirituelle à l’œuvre.
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